1. История США в 1920-е годы

Свободная рыночная экономика — превосходная вещь, но чтобы она работала, нужно очень много полиции.
Нил Аскерсон

Период с 1922 по 1929 годы в США именуют эпохой «просперити» (англ. prosperity), или процветания. Название дано неслучайно: послевоенная Америка занимала лидирующие позиции на мировом рынке по темпам экономического роста и развитию промышленности. 

1.1. Экономика

Продукты и технологии. Неуклонный рост населения страны и быстрое увеличение национального богатства, суммарная стоимость которого к 1929 году достигла 450 млрд. долл., послужили предпосылками для экономического бума. Возникали новые отрасли промышленности, развивались старые. На долю США приходилось 48% промышленного производства всего капиталистического мира. Наибольший подъём пережила автомобильная промышленность, — недаром одним из самых узнаваемых символов этого периода стал знаменитый автомобиль марки «Форд». Повысился спрос на продукцию смежных отраслей: сталь, резину, стекло, нефтепродукты. Быстрыми темпами развивалось производство радиоприемников и электротехнических приборов. Поточное производство переориентировалось на сбыт продукции среднему классу. Кино, техника, личный автомобиль больше не считались роскошью, доступной единицам. Сформировалось привычное для современного человека общество потребления.

Урбанизация. В 1920-х годах урбанизация в Америке достигла пика. Количество городских жителей значительно превысило сельское население. В крупных городах, вроде Нью-Йорка или Чикаго, проживало до 15% населения страны; возводились знаменитые небоскрёбы и высотные дома. Развитие автомобильной промышленности способствовало развитию инфраструктуры (строительство и развитие дорог, отелей, бензоколонок, пунктов быстрого питания). Большая часть индустрии перешла с парового привода на электричество. Строилось множество новых электростанций, продолжалось создание общенациональных электрических и телефонных сетей. Продолжающаяся урбанизация привела к развитию современных систем канализации. [float=right][/float]

Финансы. Рынок ценных бумаг также пережил подъём. К 1929 году на бирже играло около 1 млн. американцев. Большинство предпочитали вкладывать средства в покупку акций крупных монополий: среди граждан бытовало мнение, что приобретение акций — наиболее надёжный путь к быстрому обогащению. Огромным спросом пользовался потребительский кредит. В 1920-х годах Соединённые Штаты стали крупнейшим мировым кредитором.

Итоги. Увеличение доходов на душу населения и эффективности производства привело к 40% росту ВНП. В стране установился высокий уровень жизни, при низком уровне безработицы, низкой инфляции и низких процентных ставках по кредитам. Тем не менее, определённый слой населения по-прежнему оставался незащищёнными, балансируя на грани нищеты. Раздутие биржевого сектора послужило одной из причин обвала финансового рынка и начала экономического кризиса в стране в 1929 г.

1.2. Политика

2 августа 1923 года в возрасте 57 лет скоропостижно скончался президент Гардине. Новым президентом США стал вице-президент Калвин Кулидж, впоследствии переизбранный на второй срок. В 1928 г. на этом посту его сменил представитель от партии республиканцев, Герберт Гувер.

Внутренняя политика. Во времена правления Калвина Кулиджа во внутренней политике действовал так называемый «принцип невмешательства» государства в частные сектора экономики, что открывало свободу действий для бизнесменов. В 1921-1932 годах пост министра финансов США занимал мультимиллионер Э. Меллон; по его инициативе ставка налога на доходы, превышающие 1 млн.$, была снижена до 20%. Были отменены законы военного времени, принятые для контроля уровня цен. Значительно смягчились законы в отношении корпораций. Всё это способствовало развитию крупного бизнеса и процветанию монополий. Одновременно усилились преследования профсоюзов, и к 1930 г. их численность сократилась в полтора раза.

Внешняя политика. В 1920-х капиталистическая Америка являлась ведущим игроком на международной политической арене. Стремясь завоевать новые рынки сбыта и увеличить экспорт американских товаров, Штаты способствовали сохранению экономической стабильности Европы, делая ставку на укрепление прежнего империалистического курса и превращение США в финансовый центр мира.

1.3. Общественная жизнь

Эпоха 20-х в США характеризовалась ослаблением моральных устоев, борьбой за гражданские свободы и окончательной победой ценностей городской культуры над устаревшими сельскими стандартами жизни XIX века. В ночных клубах можно было видеть представителей разных рас, сидящих за одним столом и даже танцующих вместе; некоторые публичные люди открыто заявляли о своей гомосексуальной ориентации.

Иммиграция. В 1924 г. был принят новый закон о национальном происхождении, ограничивающий иммиграцию для выходцев из стран Восточной и Южной Европы. Закон фактически закрепил дискриминацию, резко снизив поток иммигрантов в страну.

Изменения в социальном положении женщин. В 1920 г. 19-я поправка к Конституции предоставила американским женщинам право голосовать на выборах. Получили развитие идеи феминизма и эмансипации: женщины стали более независимыми и социально мобильными. Активистки движения добивались для женщин равноправия в сфере труда и пропагандировали сексуальную раскрепощённость.

Флаперы. Говоря об эмансипации, нельзя не упомянуть флаперов. В 20-е флаперами называли женщин, которые не боялись демонстрировать свою независимость: они посещали ночные вечеринки, водили автомобили, прилюдно курили, коротко стриглись, носили мужскую одежду, откровенные платья и не надевали перчаток, когда брали мужчину за руку.

Толерантность к меньшинствам.  В 20-е отношение к этническим и  сексуальным меньшинствам в обществе претерпело значительные изменения. Потомки бывших рабов получили право пользоваться теми же свободами, что и остальные граждане: белые и чернокожие американцы могли появляться вместе в общественных местах, на сцене и в кинофильмах. Несмотря на это, расовая дискриминация всё ещё оставалась привычной частью жизни. Наблюдался резкий всплеск деятельности ультраправых движений и экстремистских сект, включая печально известный Ку-клукс-клан; нередким явлением был так называемый «суд Линча». В 1927 г. популярная актриса Мэй Уэст написала скандальную пьесу «Помеха» («The Drag»), посвящённую проблемам гомосексуальности. Пьеса имела колоссальный успех у публики. Мэй Уэст предлагала рассматривать право на секс как одно из неотъемлемых прав человека и стала одним из ранних представителей движения за права сексуальных и гендерных меньшинств.

3. «Ревущие двадцатые». Быт и культура Америки 20-х годов

Все они были отчаянные ребята — девушки не менее, чем юноши, а, может быть, даже еще отчаяннее, чем юноши.
Уорнер Фабиан, «Пламенная юность»

Период с 20-х по 30-е годы в Америке заслуженно получил столь «кричащее» название: это было время дерзких экспериментов и авантюр. Мир, переживший катастрофу Первой мировой, желал перемен, и пермен радикальных, — как символа надежды и новой жизни. Эпоха «ревущих двадцатых» зарождалась в крупнейших городах Европы и США: Чикаго, Новом Орлеане, Нью-Йорке, Филадельфии, Париже, Лондоне. Во Франции и франкоязычной части Канады для этого времени использовалось также определение «années folles» — «сумасшедшие двадцатые».

Но вернёмся в Америку.

3.1. Мода. Именно в 20-е возник стиль, названный «стилем Чикаго», который позже был широко растиражированный кинематографом и литературой. Как ни странно, новыми веяниями мода была обязана отгремевшей войне. Прежде всего, это касалось женщин. Эмансипированные леди эпохи 20-х не хотели возвращаться к викторианским стандартам довоенного периода. Вынужденные во время войны осваивать мужские профессии, дамы также позаимствовали в свой туалет предметы мужского гардероба: брюки, рабочие комбинезоны, лётные куртки, плащ тренчкот («траншейное пальто», изначально был предложен в качестве обмундирования солдатам британской армии).

Женские наряды стали более откровенными и свободными: талия занижена до уровня бедер, прямые платья до или чуть выше колен, демонстрирующие ноги, подчеркнутая линия декольте. Особую роль играли аксессуары. Женщина не позволяла себе выйти на улицу без головного убора; как правило это была шляпка. Наибольшей популярностью пользовался фасон «колокол».
[float=left][/float]
Помимо шляпки, важную роль в создании образа играли перчатки: они были длиной до локтя, и носить их также требовали нормы приличий. Платье дополнительно украшалось различными боа, меховыми накидками из чернобурки или песца, длинными бусами (особенно ценился жемчуг). Завершался образ маленькой сумочкой-кошельком, которую носили подмышкой, и длинным мундштуком. В моде был стиль «гарсон»: стрижка «под мальчика», худоба, отсутствие пышных форм. Характерный макияж того времени — густо подведенные глаза и темная (чаще всего красная) помада, яркие румяна. Модными считались туфли с очень узкими носами и несколько суживающимся книзу каблуком. Обычно они были светлого цвета, как и чулки.

Мужской костюм также стал менее строгим. В обиходе были куртки спортивного покроя, блейзеры, белые рубашки, фланелевые брюки кремового цвета и светлые пуловеры, мягкие фетровые шляпы и кепки из ткани. Для танцев и посещения театра одевали фрак (чаще смокинг). На смену однобортному пиджаку пришёл двубортный — с 6 пуговицами, широкими лацканами, высокой талией и прямыми фалдами без разрезов. Гангстерам особенно полюбилась модель «Кент», названная в честь младшего брата принца Уэльского, принца Джорджа, герцога Кентского, — из-за более длинного лацкана, доходящего до талии, конструкция создавала иллюзию стройности и роста. Но самое главное — за двумя бортами умещался не один автомат-пистолет Томпсона, а сразу два.

3.2. Культура.

Музыка и танец. В 20-е сердце Америки билось в ритме джаз. Джаз был не просто музыкой — это был стиль жизни, соответствующий эпохе: энергичный, громкий, дерзкий. Джазовые оркестры играли в танцзалах, клубах и «спикизи». Крупнейшими центрами джазовой культуры в США стали Новый Орлеан, Нью-Йорк и Чикаго. Наряду с джазом были популярны также блюз и кантри. Наибольшей любовью у танцующей публики пользовались фокстрот, вальс и американское танго, а также основанные на джазовых ритмах блюз, свинг и чарльстон, — последний приобрёл популярность после шоу бродвейского театра.

[float=right][/float]Большой вклад в развитие джазовых традиций в музыке и танце внёс легендарный Гарлемский «Клуб Коттон» («Cotton Club»). Клуб прославился не только своими яркими шоу, но прежде всего тем, что на его сцене выступали преимущественно чернокожие артисты. Вместе с тем на представления допускалась исключительно «белая» публика. «Гарлемские вечера» посещали представители нью-йоркской элиты, среди которых были и мафиози. Известных джазовых исполнителей, таких, как Луи Армстронг, можно было уличить в связях с преступностью, — заведения, в которых выступали музыканты, зачастую «крышевались» или принадлежали бандитам; не был исключением и «Клуб Коттон».

Кино и театр.  До начала 20-х годов кино оставалось немым и чёрно-белым. Первый цветной кинофильм появился в 1922 г. В 1927 на экраны вышел «Певец джаза» — первый фильм, в котором актёры озвучивали своих персонажей. Звуковое кино пользовалось бешеным успехом у публики. Чрезвычайно популярна была и мультипликация. В 1928 г. «Уолт Дисней» представила нью-йоркским зрителям мультфильм «Пароходик Вилли», где дебютировал  самый известный персонаж студии — Микки Маус.

Театральная жизнь Америки того времени ознаменовалась появлением нового понятия: «спектакль на Бродвее» — дорогой, зрелищной музыкальной постановки с участием звёзд. Первоначально «бродвейским» называли любой театр, расположенный на одноимённой улице в Нью-Йорке и прилегающем к нему Театральном квартале; позднее жанр «бродвейский спектакль» закрепился как отдельная театральная традиция. Характерной особенностью бродвейского театра является превалирование коммерческой выгоды на художественной составляющей. Бродвейские театры не имеют постоянных актёров, режиссеров — состав труппы меняется от спектакля к спектаклю. Репертуар театра формируется в зависимости от финансового успеха той или иной постановки. Основой репертура являются мюзиклы (музыкальные комедии). 

Гарлемский ренессанс. Термин, которым принято обозначать период расцвета афроамериканской культуры в Америке в 1920-1930-е годы. Именно смешению африканских и европейских культурных (прежде всего — музыкальных) традиций Америка обязана появлению джаза, свинга, блюза и чарльстона.

Потерянное поколение. «Потерянным поколением» называли вернувшихся с фронта военных, не сумевших впоследствии адаптироваться к условиям нормальной жизни в мирное время. Конфликты «потерянного поколения» послужили лейтмотивом для творчества многих американских и европейских писателей.